portrait ;space ;landscape

Výběr jeho prací v GFJ vymezuje úsek let 2008 až 2020, dá se tedy tvrdit, že charakteristickými tématy Jiřího Kuděly je portrét, prostor a krajina. A to přesně v tomto pořadí důležitosti. Na první pohled je zřejmé, že autor čerpá a je poučen z nejrůznějších vlivů evropského moderního umění. A to počínaje kubismem, modernismem, modernistickým symbolismem. Z toho plyne také značný ústup od realistických forem směrem k výrazné znakovosti. Ta má ovšem výhodu reagovat aktuálním způsobem na současnou dobu a mísit výhody současné malby s významovými složkami. Reagovat na portrét vlastními postupy. Kuděla jen málokdy sleduje reálnou podobu osobnosti a popisuje její psychiku zástupnými manévry, koncentruje se na význam barvy, pracuje se šablonami a sprejem (Anežka, 2010; Pilát, 2011). Maluje akrylem na plátno nebo dřevo. K nejpozoruhodnějším jeho výsledkům patří práce, kde se objevuje široká stopa štětce obsahující škálu od nejsvětlejších po nejtmavší valéry (Dáma s kohoutem, 2017; Kubohlava, 2017; Zik zak, 2018; František Hnilica, 2019). Má funkci hlavní významové kresebné linie nebo přímo skládá zobrazovanou formu (Střeva, 2017; Pád, 2017). Náznaky tendence k využívání znaků gestické malby bychom našli u Kuděly, ale již v roce 2009 (Ludwig I, 2009). Bylo řečeno, že vše u Jiřího Kuděly směřuje k symbolu a znaku. Stejně jako moderní umění abstrahovalo k podstatě zobrazovaného a soustřeďovalo se na svou hlavní devizu - vlastní výtvarnou řeč, vidíme že Jiří Kuděla povýšil hlavu, její siluetu, obrys a formu na podstatu celé figury a lidského jedince vůbec. Hlava je centrum všeho - intelektu, myšlení, vědění, vnímání a citlivosti. A tělo bez hlavy nefunguje. Dílo Jiřího Kuděly se tváří rozpolceně a mnohojace, opak je však pravdou. Malíř usiluje o to, aby jednotící téma nevyznívalo uniformně a každou jeho další verzi jen sofistikovaně promýšlí a řeší a dochází tedy k různorodým výsledkům. Je třeba zmínit, že nezapře svůj moravský původ a na jeho plátnech najdeme čas od času i d

The selection of his works in the GFJ defines the section from 2008 to 2020, so it can be argued that Jiří Kuděla's characteristic themes are portrait, space and landscape. And in exactly this order of importance. At first glance, it is clear that the author draws and is instructed in the various influences of European modern art. Starting with cubism, modernism, modernist symbolism. This also results in a significant retreat from realistic forms towards significant significance. However, it has the advantage of reacting in the current way to the present time and mixing the advantages of contemporary painting with the components of meaning. Respond to a portrait with your own procedures. Kuděla rarely observes the real form of a personality and describes her psyche by surrogate maneuvers, concentrating on the meaning of color, working with stencils and spray (Anežka, 2010; Pilát, 2011). He paints with acrylic on canvas or wood. Among his most remarkable results is the work where a wide brush stroke appears, containing a range from the lightest to the darkest valerians (Lady with a Rooster, 2017; Kubohlava, 2017; Zik zak, 2018; František Hnilica, 2019). It has the function of the main line of meaning or directly composes the depicted form (Střeva, 2017; Pád, 2017). Signs of the tendency to use the features of gestural painting could be found in Kuděla, but already in 2009 (Ludwig I, 2009). It was said that everything in Jiří Kuděla's direction was towards a symbol and a sign. Just as modern art abstracted to the essence of the depicted and focused on its main motto - its own artistic language, we see that Jiří Kuděla elevated the head, its silhouette, outline and form to the essence of the whole figure and the human individual in general. The head is the center of everything - intellect, thinking, knowledge, perception and sensitivity. And the headless body doesn't work. Jiří Kuděla's work has a split and many face, but the opposite is true. The painter strives to